アメリカ人フォトグラファー、ナン・ゴールディン（Nan Goldin）の作品集。1986年に初版が刊行された本書は、作者が自身の「族（トライブ）」と呼ぶ友人や恋人たちとの親密な関係、そして互いを理解しようとするなかで生じる葛藤を写真で書きとめた、ヴィジュアル・ダイアリーである。

本書に収められた写真は、生きることへの剥き出しの欲望に満ちた、激しく、生々しく、張り詰めた空気を帯びるライフスタイルを描き出している。そして本書は、1980年代初頭に頂点を迎えたひとつの時代を締めくくる「白鳥の歌（スワンソング / ※註）」ともなった。豊かな色彩で表現された作者のカラー写真と率直な視線は、現在もなお、鑑賞者にその圧倒的な強度と真正面から向き合うことを求める。作者自身は次のように記している。「これらの写真が呼び起こす本当の記憶とは、色、匂い、音、身体の存在、そして人生の濃密さや味わいを呼び覚ますことなのです。」

作者自身の人生を正確かつ克明に記録した本書は、個人的な遍歴を描きながら、より普遍的な男女のあいだにある隔たりや、互いのすれ違いへの洞察をも提示している。その影響は写真表現のみならず、さまざまな美的領域へと広がり続けており、本書は現代写真を代表する古典的名作として高く評価されている。

※註 スワンソングは西洋の慣用表現で、白鳥は死の直前に最も美しい歌を歌うとされたことに由来する。ある時代や活動の終焉を象徴する最後の作品や出来事を指す。

First published in 1986, Nan Goldin’s The Ballad of Sexual Dependency is a visual diary chronicling the struggles for intimacy and understanding among the friends and lovers whom Goldin describes as her “tribe.”

These photographs described a lifestyle that was visceral, charged and seething with a raw appetite for living, and the book soon became the swan song for an era that reached its peak in the early 1980s. Goldin’s lush color photography and candid style still demand that the viewer encounter their profound intensity head-on. As she writes: "Real memory, which these pictures trigger, is an invocation of the color, smell, sound and physical presence, the density and flavor of life."

Through an accurate and detailed record of Goldin’s life, The Ballad of Sexual Dependency records a personal odyssey as well as a more universal understanding of the different languages men and women speak. The book’s influence on photography and other aesthetic realms has continued to grow, making it a classic of contemporary photography.