スイス人ビジュアルアーティスト、ニコラス・パーティー（Nicolas Party）の作品集。2025年10月から12月にかけてロンドンの「ハウザー＆ワーズ（Hauser & Wirth）」で開催した展覧会に伴い刊行された。近年における最も影響力のあるアーティストを取り上げる、同ギャラリーの新シリーズ「Contemporary Masters」の第1弾として刊行。本書は、作者の壁画作品に焦点を当てる。

その制作は親密なスケールから巨大なものまで幅広く、絵画、彫刻、ピエトラ・ドゥーラ（pietra dura / ※註）、さらにはインスタレーションや公共壁画にまで及ぶ。本モノグラフでは、とりわけ後者の壁画作品を扱う。

作者の壁画は、多くの場合、美術館での展覧会にあわせて制作され、会期終了後に撤去される。本書に収められた充実した記録資料は、そうした儚い作品をあらためて辿り、体験し直す機会を提供する。

各壁画について新たに執筆された作者自身のテキストを通じて、鮮やかな色彩と不穏さを併せ持つ幻想的な風景、人物、モチーフから成る独自の世界がどのように構想されているのか、その思考の過程に接近することができる。

※註 色石を用いて絵を描くように構成する、ルネサンス由来の高度な石象嵌技法およびその細工品。

The first instalment of the new 'Contemporary Masters' series — a set of monographs spotlighting some of the most influential artists of recent years — focuses on the mural work of celebrated Swiss painter Nicolas Party. His oeuvre ranges from the intimate to the gigantic, spanning from paintings, sculptures, and pietra dura, to the installations and public murals that are this monograph’s focus. Often commissioned in the context of institutional exhibitions, Party’s mural works are usually removed when the associated show comes to a close. The extensive documentation featured in the book offers a way of revisiting and experience these ephemeral works anew, with newly written texts by the artist about each mural providing intimate access to the thinking that goes into his brightly hued, uncanny universe of fantastical landscapes, characters, and motifs.