ベルギー人詩人であり映像作家、コンセプチュアルアーティストのマルセル・ブロータース（Marcel Broodthaers）による作品集。2015年7月から11月にかけてドイツ・カッセルの「フリデリチアヌム美術館（Fridericianum, Kassel）」で開催された展覧会に伴い刊行された。

1963年、それまで文筆家として活動していた作者は、視覚芸術の道へ進むことを決意した。しかし詩と言語とのつながりを断つことはなく、それらの意味の体系は作品を成り立たせる不可欠な要素となっている。アートの世界と一定の距離を保ちながら、作者は芸術をめぐる根本的な問いを投げかけた。そのメディウム、何をもって芸術作品とするかという考え方、そして美術館における表象のあり方である。その作品は今日に至るまで、芸術の商業化戦略に対して批判的な立場をとり続けている。

展覧会をつくること自体が、作者の芸術的アプローチにおける重要な要素であった。本書は作者の生前に開催されたすべての個展を記録し、その実践に初めて光をあてたカタログである。充実した年譜と、各年の最も重要な作品を詳細に記録した図版によって、作者の作品の全体像を体系的に概観することができる。学術的なエッセイと作者自身による多数のテキストに加え、2015年にカッセルの「フリデリチアヌム（Fridericianum）」で開催された大規模な回顧展の会場風景を収めた写真も多数掲載されている。

In 1963, the writer Marcel Broodthaers decided to embark on a career in the visual arts. Yet he never severed his ties to poetry and language, whose systems of meaning make up an integral aspect of his work. Retaining a certain distance to the art world, he posed fundamental questions about art -its mediums, its conceptions of what constitutes an artwork, its representation in museums. To this day, his oeuvre takes a critical stand on art's commercialization strategies. Exhibition-making itself was a key element of Broodthaers's artistic approach. Documenting all of the artist's solo exhibitions that took place during his lifetime, the catalogue is the first ever to highlight that praxis. The extensive chronology and the accompanying detailed pictorial documentation of the most important works of every year together offer a systematic overview of his oeuvre. In addition to scholarly essays and many texts by Marcel Broodthaers himself, the publication also features an extensive series of photographic views of the major retrospective at the Fridericianum.