イギリス人アーティストで彫刻家のサマラ・スコット（Samara Scott）の初写真集。本書は、35mmフィルムのハーフ判写真によるアーカイブから抜粋した作家が世界を "サンプリング" した6年間の活動を収録、自らの創作活動をフィードバックするための補足説明のような役割を果たす構成となっており、作家の彫刻作品と同様に、絶えず変化していく消費物と知覚的体験が渦の如く混ざりあう。収録されているイメージは、日常の表層部分と深層部分を取り出して一時停止したように、もしくは逸脱させてこじつけたように表現しながら、現代の資本主義社会におけるイメージ、音、質感がもはや飽和状態にあることも示している。彫刻作品を制作する時と同じく、作家は腐敗や堕落に何か惹かれるものを感じている。本作には物質社会にみられる染み、へこみ、漏れにまつわる写真、また同時にマイアミ、イビザ、日本、ローマ、ロサンゼルス、ロンドンで撮られた写真、ベッドルーム、空港、ショッピングセンター、家族の余暇、工業団地で撮影されたイメージが含まれる。スコットは自らが提示する「世界をかき回して胃もたれさせる感覚」について、日常生活の中で全く緩まない加速によって生じる船酔いにも似た状態であり、物質中心の（そしてデジタル化された）世界で恐怖と美しさを同時に感じることでもあると語る。本作では、この「かき混ぜられる世界」に気づくと迷い込まされる世界観を醸し出し、ハーフ判カメラが写し出す偶然性が、時と場所を超えた思いがけないつながりをもたらしている。本作に収められたイメージが示唆しているループし続けるフリーフォールのような物語は、作家が近年数々のギャラリーで行ったインスタレーションと共に考察するとまた深みが増す。