スリランカ人建築家、ジェフリー・バワ（Geoffrey Bawa）の作品集。本書は、2026年9月から2027年2月にかけてドイツ・ヴァイル・アム・ラインの「ヴィトラ・デザイン・ミュージアム（Vitra Design Museum）」で開催される大規模な回顧展に伴い刊行された。豊富な図版とともに、作者（1919–2003）の生涯と仕事を包括的に探る一冊である。50年にわたるキャリアのなかで200を超えるプロジェクトを手がけた作者は、建築を孤立したオブジェとしてではなく、風景や気候、文化、日々の暮らしによって形づくられる、没入的な体験として捉えるアプローチを築いた。

本書の核となるのは、「ジェフリー・バワ・トラスト（Geoffrey Bawa Trust）」が所蔵するドローイング、模型、写真、資料の充実したセレクションである。その多くは本書で初めて公開されるもので、作者の創作プロセスや制作の方法、そしてアーティストや職人、クライアントとの協働について、貴重な手がかりをもたらしている。

丁寧に編まれ、豊富な図版で構成された本書は、「ルヌガンガ（Lunuganga）」、「ベントタ・ビーチ・ホテル（Bentota Beach Hotel）」、「カンダラマ・ホテル（Kandalama Hotel）」をはじめとする主要なプロジェクトを取り上げ、作者がいかにして建築を感覚的な体験へと変えていったのかを明らかにする。歴史的なアーカイブ資料に加え、イワン・バーン（Iwan Baan）が新たに撮り下ろした写真を収録し、作者の建築とそれを取り巻く自然との、類まれな関係を捉えている。

ヨハン・デューレル（Johan Deurell）、イリーナ・ゼルツァー（Irina Selzer）、シャヤリ・デ・シルヴァ（Shayari de Silva）、アニーシャ・ムスタチ（Aneesha Mustachi）、横山いくこ（Ikko Yokoyama）、アイリス・ン（Iris Ng）によるエッセイは、作者の仕事と、その遺したもののさまざまな側面に光を当てる。さらに、リナ・ゴットメ（Lina Ghotmeh）、隈研吾、マリーナ・タバサム（Marina Tabassum）、タティアナ・ビルバオ（Tatiana Bilbao）へのインタビューは、エコロジーやサステナビリティ、場所づくりをめぐる作者の思想が、今なお意義を持ち続けていることを示している。

272ページにわたり272点の図版を収録した本書は、展覧会カタログであると同時に、資料として、またインスピレーションの源としても開かれた一冊である。建築、自然、アート、デザインのあいだの関係を今も定義し直し続ける、作者の仕事を讃える。

Published to accompany the major retrospective at the Vitra Design Museum, this richly illustrated volume provides a comprehensive exploration of the life and work of Geoffrey Bawa (1919–2003). Over a career spanning five decades and more than 200 projects, the Sri Lankan architect developed an approach that understood buildings not as isolated objects but as immersive experiences shaped by landscape, climate, culture, and everyday life.

At the heart of the publication is an extensive selection of drawings, models,photographs, and documents from the Geoffrey Bawa Trust. Many of these materials are published here for the first time, offering rare insights into Bawa’s creative process, working methods, and collaborations with artists, craftspeople, and clients.

Thoughtfully curated and richly illustrated, the book explores key projects including Lunuganga, the Bentota Beach Hotel, and the Kandalama Hotel, revealing how Bawa transformed architecture into a sensory experience. Historic archival material is complemented by newly commissioned photographs by Iwan Baan, which capture the remarkable relationship between Bawa’s buildings and their natural surroundings.

Essays by Johan Deurell, Irina Selzer, Shayari de Silva, Aneesha Mustachi, Ikko Yokoyama, and Iris Ng illuminate different aspects of Bawa’s work and legacy.Interviews with Lina Ghotmeh, Kengo Kuma, Marina Tabassum, and Tatiana Bilbao further demonstrate the continuing relevance of his ideas on ecology, sustainability, and place-making.

Featuring 272 illustrations across 272 pages, Geoffrey Bawa: Architecture for the Senses is at once an exhibition catalogue, a reference work, and a source of inspiration—a celebration of an architect whose work continues to redefine the relationship between architecture, nature, art, and design.