ニューヨークを拠点に活動するアメリカ人ダンサー、振付家、映画監督であるイヴォンヌ・レイナー（Yvonne Rainer）の作品集。1965年に発表された、マットレス12枚とパフォーマー10人からなるパフォーマンス作品「Parts of Some Sextets」は、作者の転機となった作品である。自身が「マットレス・モンスター」と呼んだその作品は、ニューヨークのダウンタウンで実験的な集団、「ジャドソン・ダンス・シアター（Judson Dance Theater）」を結成した時期に築かれた。本作では、ナラティブの構成を考慮せず、「日常的な」行為への探求を主張し、30秒ごとに新たなシーンが展開する複雑な振付を作り上げている。初演から半世紀以上の時を経て、作者は振付家兼ダンサーのエミリー・コーツ（Emily Coates）とのコラボレーションにより、2019年に開催されたニューヨークの「パフォーマ19ビエンナーレ」のために再演を指揮し、作者の先鋭的なパフォーマンスの新たなプレゼンテーションが変化する文脈に向け取り組んだ。本書は、このダンスの原型から再構成まで、あらゆる側面を掘り下げている。アメリカ人アーティストのニック・マウス（Nick Mauss）によりデザインされた本書は、1965年にニューヨークの「ジャドソン記念教会（Judson Memorial Church）」とコネチカット州・ハートフォードの「ワズワース・アテネウム美術館（Wadsworth Atheneum Museum of Art）」で上演された際に記録された未発表のアーカイブ写真と資料が収録されている。また作者や、エミリー・コーツ、美術史家のローズリー・ゴールドバーグ（RoseLee Goldberg）、フェミニスト作家であり文化評論家のジル・ジョンストン（Jill Johnston）、キュレーターのキャシー・ノーブル（Kathy Noble）、パフォーミング・アーティストのデイヴィッド・トムソン（David Thomson）、小説家のリン・ティルマン（Lynn Tillman）、美術史とヴィジュアル・スタディで教鞭を執るユン・ソヨン（Soyoung Yoon）によるテキストが掲載されているほか、作者の新たなインタビューでは、ダンスの生涯とその後をたどりながら、作品、パフォーマー、観客の軌跡について問いかける。